Колонка редактора

Вряд ли в среде русских художников-авангардистов было второй такой непоседливый автор как Владимира Евграфович Татлин (1885 – 1953). Уже в 15 лет он отправился юнгой в заграничное плавание на пароходе «Принцесса Евгения Ольденбургская». На заработанные деньги Татлин уехал в Москву, где учился у Машкова и Лентулова. Изображал слепого бандуриста на выставке в Германии, пел в Париже Пикассо – и там же был зачарован его рельефами. После этого и возникли знаменитые «контррельефы» самого Татлина – трехмерные многоцветные произведения. Порой это похоже на живопись, только в роли красок выступают дерево, картон, металл и проволока, при помощи которых создается новая оптика мира.

Сохранилось лишь несколько подлинных контррельефов. Остальные воссозданы по фотографиям. Их реконструкции показали этой осенью на выставке Татлина в музее Жана Тенгели в Базеле. Около ста экспонатов воссоздали все сферы татлинского таланта: живописец, театральный художник, автор «нормаль-одежды» (универсальной повседневной одежды), инженер-изобретатель. Порой его даже называют «русским Леонардо», хотя созданный им «Летатлин» так и не полетел, а потрясшая воображение современников башня в честь Третьего интернационала никогда не была построена в натуральную величину.

Фотографии контррельефов, картины и эскизы одежды воспроизведены в альбоме, собравшим также статьи десятка авторов. Они демонстрируют современное понимание Татлина.

Открывается том статьей Джана Каспера Бота «Татлин как Солнцелов. Изобретение контррельефа, башенная революция», посвященной значению художника и его современникам. Упоминаются, в частности, Эль Лисицкий, Маяковский, Эренбург и Троцкий. Последний писал о Татлине в книге «Литература и революция», потому вождя революции вспоминает и Дэвид Уолш (David Walsch) в статье, посвященной Татлину, левым художникам и Октябрю.

Симон Байер (Simon Baier) назвал статью о контррельефах «Профессиональная живопись». Анна Сцех размышляет о материальной культуре Татлина в статье «Фактура» как одно из центральных понятий русского авангарда». О рельефах пишет и пензенец Дмитрий Димаков, один из крупнейших в мире специалистов по Татлину.

Отдельные публикации посвящены «Летатлину» (Roland Wetzel), памятнику Третьего интернационала (Nathalie Leleu) и работе художника в театре (Мария Липатова, Jürgen Harten, Yevgraf Kipatop).

Дизайн сборника, подготовленного Андрея Грубер и Сивиллой Ризер, вполне отвечает татлинскому духу. Книга вышла на немецком и английском языках; каждая публикация сопровождается резюме на русском.