Искусство с перекрестка: Гольбейны, Бургкмайр и другие
Европейским хитом нынешней зимы стала большая выставка «Ренессанс на Севере. Ганс Гольбейн, Ханс Бургкмайр и эпоха Фуггеров» во франкфуртском музее Штедель. Героев здесь больше, чем упомянуто в названии.
Что стоит знать зрителю перед посещением выставки в Штеделе? Что название «Ренессанс на Севере» связан с итальянской системой координат, где юг – это Апеннины, а остальное все за Альпами. И что выставка не о Гольбейне, по крайней мере, не об одном, а о двух, отце и сыне – оба Гансы, и не только о недооцененном историей Хансе Бургкмайре, здесь много героев – Альбрехт Дюрер, мастера Аугсбурга, итальянского, голландского и вестфальского Возрождения, живописцы, скульпторы и графики от Донателло и Себастьяна Лошера до Хуго ван дер Гуса и Исраеля ван Мекенена. Есть и малоизвестные не только "широкой публике", но и специалистам, но оттого не менее замечательные. как скульптор Михель Эрхарт (ок. 1440 - ок. 1522).
Все они – часть бурлившей в Германии рубежа XV-XVI веков жизни; ее центр находился не там, где находятся современные центры. В ту пору торговые пути, включая Шелковый путь с Дальнего Востока в Венецию, пересекались в Аугсбурге, следом пересекались пути политические – здесь проходили рейхстаги, всесословные собрания Священной Римской империи, здесь кристаллизовался в итоге германский миф, формировалась сознание немца как европейца. В городе проживало 30 000 жителей, что казалось современникам огромной цифрой, но она бы немногого стоила, если б не две семьи, Фуггеров и Вельзеров. Те создали финансовые империи, охватившие Европу, а следом и мир, они спонсировали проекты кайзера и Папы Римского, ссужали деньги архиепископам и эрцгерцогам, торговали индульгенциями, снаряжали корабли в заморские экспедиции и вели социальную работу – построенный Фуггерами квартал для не самых богатых горожан до сих пор обитаем, это одна из достопримечательностей нынешнего Аугсбурга. В ответ сыпались привилегии, так, Вельзерам досталась эксклюзивная торговля с территориями нынешней Венесуэлой, что их немало обогатило.
Большим деньгам – большое искусство! Фуггеры, эти Медичи северных Альп, заказывали алтарь для домашней церкви самому Дюреру и приглашали в Аугсбург лучших авторов эпохи. Работавший на них Ганс Гольбейн-младший стал в итоге придворным живописцем Генриха VIII в Англии.
180 работ для выставки отбирали из крупнейших музеев мира, от Лувра, Прадо и Метрополитена до Британского музея, мадридского Тиссена-Борнемиса и оксфордского музея Ашмола, не говоря уже о частных коллекционерах, пожелавших остаться неназванными. Лучше всего, конечно, представлены немецкие коллекции, причем не только крупные, но и небольшие, вроде собрания князей Вальдбург-Вольфеггов или епископского собрания Ротенбурга.
Выставка разместилась на двух этажах пристройки Штеделя. Прежде чем перейти к религиозной живописи, портретам элиты, книжной иллюстрации, а также детям Гольбейна-старшего, Амброзиусу и Гансу, куратор рассказывает о двух феноменах, художественном – Аугсбурга в целом, и общественном - Якобе Фуггере-младшем по прозвищу Богатый; его двойной портрет с Сибиллой Артц кисти Бургкмайра соседствует с фантастической красоты створками для органа в капелле Фуггера работы малоизвестного Йорга Бреу-старшего.
Учившийся в Эльзасе у тамошнего гения Мартина Шонгауэра Бургкмайр (1473 – 1531) известен, в частности, как придворный график кайзера Максимилиана I - с ним художник познакомился во время Рейхстага 1500 года, - и как экспериментатор, в том числе со столь популярной у итальянцев сангины. Он занимался и гольддруками с цветной ксилографией, из венской Альбертины во Франкфурт привезли многоцветный портрет Максимилиана на коне. Многие техники Бургкмайр перенял непосредственно в Италии, он работал в Риме, Милане и Венеции и был менее консервативен, чем Гольбейн-старший, так что Гольбейн-младший наследовал и ему, и отцу.
В финале выставке встречаются две большеформатные «Мадонны» младшего Гольбейна – «дармштадтская» и «золотурнская», каждая почти по полторы метра высотой и более метра в ширину. Географичность названий условна: обе написаны в Базеле, первая, в итальянском духе, в 1526 году по заказу бургомистра Якоба Мейера цум Хазен, вторая – четырьмя годами ранее, в ней еще сильно влияние нидерландской школы.
Раннюю в XIX веке в плохом состоянии обнаружили в одной из церквей кантона Золотурн в Швейцарии, ее происхождение неизвестно. Позднюю же герцог Гессена хранил в Дармштадте, после долгих споров оригиналом Гольбейна признали именно ее, а не более позднюю копию XVII века из собрания музея в Дрездене – та казалась более красивой. Зато в рамках знаменитого «дрезденского спора» 1871 года лже-Гольбейна сравнивали с «Сикстинской мадонной» и в итоге признали «северным Рафаэлем», сместив с этой условной должности Дюрера (впрочем, были и несогласные, в том числе Зигмунд Фрейд). «Дармштадтская мадонна» сперва хранилась во дворце Дармштадта, затем в самом Штеделе, пока наследники не решили ее продать. Музей собрал 40 млн. евро, но немецкий предприниматель с австрийским паспортом предложил почти 60. И Франкфурт простился с любимым Гольбейном, тот отправился в Швебиш-Халль в музей Райнхольда Вюрта - его фирма спонсирует летний фестиваль в Зальцбурге.
Две «Мадонны» в одном зале – уже уникальная ситуация, но зрителя добивают эстетически, поместив рядом еще и «Луккскую Мадонну» Яна ван Эйка из собрания Штеделя, так контекст становится не просто полным, но максимально полным. Добавим к этому недавно обнаруженный портрет Маркса (?) Фишера, написанный Гольбейном-младшим в возрасте 14 или 15 лет, незадолго до того, как он покинул родной Аугсбург ради большой карьеры, – и станет ясно, что даже если красотой мир не спасти, много этой красоты не бывает и Альпы ей не помеха.
Каталог вышел на английском и немецком языках. Цена 45 евро. Увы, уже распродан.
Это расширенная версия статьи, опубликованной Ъ.
