Рисуем на слух

Рассматривать рисунки поэтов интересно, если вы этих поэтов любите — тогда изображения на полях, пейзажики и портретики воспринимаются еще одним проявлением личности милого вам человека. Разумеется, есть среди поэтов и хорошие художники, хотя их и мало.

Выставка Литературного музея и Государственного центра современного искусства «Рисунки поэтов» представляет разные типы и случаи литераторского рисования и собрана так, что интересное здесь уравновешено приятным. На стенах разумно повешены художественные вещи, в витринах — скорее мемуарные. Хронологически выставка ограничена прошлым веком, что тактично, — до этого рисовать учили очень серьезно.

Царствует на выставке, в специально отведенном для него зале, Владимир Маяковский с вещами известными и громкими: рекламным плакатом для кино «Закованная фильмой» с Лилей Брик, большим листом эскизов для «Мистерии-буфф», афишами и лубками. Так же хорошо, гораздо лучше, чем на художественных выставках русского авангарда, смотрятся рисунки Давида Бурлюка, с неожиданно поздним, недобрым портретом все той же Лили.

В зале поэтов начала века настроение задают многочисленные однообразные и медитативные горные пейзажи Максимилиана Волошина. В витринах под ними лежат экспонаты более эмоциональные: задуманные лучше, чем исполненные, акварели и гуаши Андрея Белого, остроумные шаржи Сергея Городецкого, жеманная почеркушка Георгия Иванова, аккуратная, в японском стиле, графика Валерия Брюсова.

В советском разделе выставки главная вещь — большой кроваво-красный, с идеологическим подтекстом, коллаж Андрея Вознесенского «Схема разделки говядины», просто привет Маяковскому от верного ученика. Мало уступают ему в зрелищности и многодельная графика Дмитрия Александровича Пригова, и восхитительные белые рубашки Генриха Сапгира с начертанными на них сонетами «Дух» и «Тело». На их фоне спрятанные в витрину, совершенно пушкинского стиля — беглые, пером и ручкой, на полях рукописей — рисуночки могли бы совсем потеряться, но их автор Иосиф Бродский. Собраны и сохранены эти драгоценные рукописные бумажки его другом Евгением Рейном и в каталоге самым подробным образом прокомментированы. Комментарии — пример, как серьезно надо относиться к наследию гения.

В общем, в Литературном музее важно не как ты рисуешь, а как пишешь. Ни на одну художественную выставку не взяли бы три портрета — Че Гевары, Мисимы и Гитлера — Эдуарда Лимонова. Разве что на школьную. Рисунки из серии «Иллюстрации к священным монстрам» очень похожи на творчество подростка — неумелое, но с большим чувством несчастья. Глядя на них, испытываешь к автору смешанное чувство досады и нежности, почти такое же, как читая его ранние романы.

До 18 сентября